CAC × WBM|《河流志·黄浦江》工作坊招募
日期:
2025.5.5(周一)
时间:
13:30 – 15:30
场地:
西岸美术馆 B1 放映室(由沿江户外台阶下行抵达)
指导艺术家:
Lundahl & Seitl
特别嘉宾:
殷漪
声乐指导:
文翔浩
语言:
英语(配中文翻译)
联合主办:
新时线媒体艺术中心,西岸美术馆
活动免费
限额20人,扫描以下二维码填写报名表👇
*请您认真填写报名问卷,主办方将根据填写内容进行筛选,并确认最终入选名单。我们将通过您提供的联系方式与您取得联系。仅在收到西岸美术馆的正式确认通知后,报名方可视为成功。
“你是水,我是石头。”
——《河流志》,Lundahl & Seitl
瑞典艺术家组合Lundahl & Seitl 邀请您加入参与式表演项目《河流志》(River Biographies)的延伸工作坊,通过对话、记忆与具身感知的交融,探索存在之过程如何在与环境的物质缠绕中被塑造与生成。
作为一个不断在推进过程中的艺术项目,《河流志》展演了一条河流从源头流入海口的生命过程——一个由水流与沉积物构成的动态存在。而在此次工作坊中,参与者将成为这一流动进程中的活跃节点。我们邀请参与者在来到工作坊前,采集一块来自上海河流或其周边地带的石头,借助自然材料与观念性工具,共同重新想象河流的记忆、文化意义、情动,以及其作为多重感官连接媒介的角色。
参与者还将体验一系列肢体的练习与互动,感知属于河流自身的以及其所承载的能动性——身体与物质世界、本地社群与复杂的城市环境之间展开内在交互(intra-action),相互塑造生成。
工作坊流程
🎙 20分钟
Lundahl & Seitl与特别嘉宾殷漪对话,
了解关于《河流志》的故事
🪨 5分钟
石头冥想
🎧 20分钟
体验《河流志》参与式表演
🌊 20分钟
借助发声练习,感受“成为河流”的具身体验
– 中场休息 10分钟 –
🪨 60分钟
再次观察你的石头,并以“我是一条河”的口吻讲述它的故事
今年,《河流志》上海版《河流志·黄浦江》将在西岸美术馆呈现。该项目由新时线媒体艺术中心(CAC)与西岸美术馆联合制作,系西岸美术馆“上海声音”表演单元特别委任项目。为此,Lundahl & Seitl将于4月28日至5月11日,在CAC与西岸美术馆的共同协助下,在上海展开实地调研。
<关于项目>
《河流志》(River Biographies)是由瑞典艺术家组合 Lundahl & Seitl 发起的持续性艺术项目,围绕“河流”这一自然与文化意象展开。项目源头为瑞典塔伯哥河(TabergsÅn),其创作过程受波尔塔瓦托米原住民语言中“河流”作为动词的观念启发,强调万物的流动性与生成性。
在《河流志》中,河流被视为一个充满生命力的过程——从源头到入海口,它以水流与沉积构成自身,也承载着时间、情感与地貌的变化。项目邀请人们以“我是一条河流”的方式重新认识自身与所处环境之间的动态关系:参与者戴上遮蔽视线的护目镜、聆听立体音轨,扮演“水”或“石头”,在引导下穿越一个虚构却切实可感的河流系统。他们在空间中相互牵引,感知他人,并在“听觉地形”中重构时间与流动性。这是一次介于表演、冥想与生态感知之间的集体体验,也是一种超越人类中心主义的“感应生态”。
《河流志》试图打破人类与自然的界限,以“石”与“水”的双重视角,重新组织我们对世界的感知方式。它既是一场身体的练习,也是一段叙事的旅程,在水与石之间,唤起人对共生、连接与修复的深层体认。
了解更多关于《河流志》的信息:
CAC · 展览 | 河流志
CAC · 展览 | 《河流至》参与式表演
CAC · 河流志 |艺术家Q&A
<关于合作机构>
西岸美术馆位于上海徐汇滨江,是“西岸美术馆大道”的核心公共文化场馆之一。
西岸美术馆由英国著名建筑师戴卫·奇普菲尔德爵士设计,于 2017 年启动建设,2019 年正式开放,同年与法国乔治·蓬皮杜国家艺术文化中心达成中法最高级别文化合作项目。
秉持着“让中国看到世界,让世界看到中国”的使命,西岸美术馆围绕 “视觉艺术、表演艺术、新媒体艺术、当代设计”四条文化主线,与蓬皮杜中心在“建筑、视听实验、音乐、电影、视觉艺术”五种文化形态的跨领域研究形成积极对话与互动。
以此为开端,西岸美术馆将继续开展对美术馆理念、模式的前沿探索,不断尝试突破固有范畴和传统边界,致力成为一座兼具开放性、包容性、公众性的跨学科文化中心。
Lundahl & Seitl
Lundahl & Seitl 是艺术与生活中的伙伴。他们的沉浸式项目将展览这一媒介重新诠释为一种跨个体的过程,通过编舞、物质与时间展开实践。他们以人的身体为媒介,探索其与自然景观及生态系统之间深度交织的关系。该组合的作品曾在世界多个重要艺术机构展出,包括:英国皇家艺术研究院、德国古柏斯博物馆、斯德哥尔摩Accelerator艺术中心、中国新时线媒体艺术中心、第八届北欧当代艺术Momentum双年展、法国蓬皮杜-梅斯中心、印度第三届科钦穆兹里斯双年展,以及在文献展十五期间于卡塞尔国家剧院呈现的委约作品“Echoes of Alternative Histories”。
他们目前正受伦敦南岸艺术中心委约创作大型项目《河流志》。该项目由七家国际艺术机构合作参与,围绕八条河流的水循环展开,并邀请嗅觉艺术家 Sissel Tolaas 及合唱声音团体Nyx共同协作,通过身体感知的语言,书写一种关系性的生态学。
殷漪
殷漪,1978年出生于上海,音乐家、艺术家,策展人,其创作领域涉及:声音艺术、音乐、装置、表演、影像。在声音艺术创作中,殷漪的作品富有哲思与诗意。他对于公共空间的观察与思考敏锐且深度,相关作品兼具前卫与批判精神。
从2011年开始,他持续关注前卫音乐和声音艺术的艺术生态,他陆续为上海外滩美术馆、OCAT上海馆、上海多伦现代美术馆策划项目、展览。2025年,受邀担任西岸美术馆“上海声音”文化研究员项目特邀策划人。
文翔浩
文翔浩,同济大学艺术与传媒学院青年声乐教师,曼哈顿音乐学院声乐博士。2018年毕业于同济大学,师从女高音歌唱家王小红。2023年毕业于曼哈顿音乐学院,师从Joan Patenaude-Yarnell。2021年罗马歌剧院青年艺术家计划成员。2023年入选布鲁克林城市歌剧院独唱演员。曾出演歌剧:《意大利女郎在阿尔及利亚》饰林多洛、《贾妮·史基基》饰里努乔、《波希米亚人》饰鲁道夫、《灰姑娘》饰王子拉米诺、《爱的甘醇》试奈莫里诺等。2023年获美国大都会歌剧院歌剧比赛阿肯色州最受欢迎奖。第二届香港国际音乐节声乐比赛歌剧组咏叹调银奖。