邵志飞 胡介鸣 双个展

邵志飞Jeffrey Shaw (b. 1944) 自从20世纪60年代年Jeffrey Shaw就已经在新媒体艺术领域成为领军人物。他的作品多在国际上展出并广受好评。 他开创并为创造性使用数字媒体设定了基准，其领域包括扩展影院，虚拟和增强现实，身临其境的可视化和交互叙事等领域。Shaw是阿姆斯特丹研究小组Eventstructure（ 1969-1979 ）的合作创始人之一，也是卡尔斯鲁厄ZKM视觉媒体学院（ 1991-2002 ）的创始董事。 2003年，在悉尼他参与创办并领导新南威尔士大学iCinema互动式电影研究中心，并于2009年Shaw被任命为香港城市大学创意媒体学院媒体艺术讲座教授及院长，在那里他也是ACIM和ALiVE研究中心主任。 2014年Shaw被任命为英国伦敦帝国学院全球健康创新研究所客座教授。

胡介鸣 (b.1957)当今中国数字媒体和录象装置的先驱艺术家之一。他最关注的题材之一便是新旧的交替更迭：一个他持续提出观点和质疑的主题，利用众多的媒介，不论摄影、录象、装置和数字互动技术， 持续不断地进行创作实验，作品在国内、外广泛展出和收藏。

李振华（中国/瑞士）1996年开始从事艺术工作，涉及展览策划、艺术创作和项目管理领域，现担任瑞士保罗克利美术馆夏日学院推荐人（2010年至今），瑞士Prix Pictet摄影节推荐人（2010年至今），2014年将担任英国巴比肯中心（Barbican Centre）国际展览《数字革命》（digital revolution）的顾问和推荐人。 曾主持编撰的艺术家个人出版物有：《颜磊：我喜欢做的》（2012 年卡塞尔文献展出版物）、《胡介鸣：一分钟的一百年》（2010年）、《冯梦波：西游记》（2010 年）、《杨福东：离信之雾》（2009 年）等。出版有个人艺术评论文集《文本》（2013）。

理查德·卡斯泰利（法国）是Epidemic的总监。他的策展工作遍布全球，包括柏林的a. o. 展（柏林音乐节，Martin Gropius Bau美术馆）、上海（至今为止3次展览）、罗马（与Romaeuropa艺术节的3次合作，另1个在MACRO美术馆）、在伊斯坦布尔（两次在Borusan基金会），以及法国（最近的一次是将于2015年1月举办的有关机器人艺术的展览）。他是Bruyère, 杜震君, Dumb Type, Granular Synthesis, Hentschl?ger, Langheinrich, Lepage, Jeffrey Shaw, Takatani and Teshigawara的制作人。他制作了数件360度沉浸式体验装置，以及3D互动艺术作品。他执导的影片在全球（的艺术节）播映，并多次获奖（巴西、西班牙…）。他也曾是2004欧洲文化之都（法国里尔）项目的资深策展人。

李蔼德（英国）是一名居住在中国北京的艺术评论家和策展人，对选择性文化实践和艺术/美术馆之外的艺术家感兴趣。他也为《ArtSlant.com》、《艺术杂志》、《今日艺术》、《亚太艺术》、《艺术界》、《飞跃》、ArtReview Asia以及Artforum撰稿。

颜晓东（中国）自2013年12月至今，任上海新时线媒体艺术中心运营总监。2006年毕业于华东理工大学，获设计艺术学硕士学位。此后为多所不同类型的艺术机构服务，其中包括：上海当代艺术馆（2006—2007）；上海电子艺术节（2007—2010）；香港录映太奇（2011—2012）。自2008年起，主要策展项目有《地平线II—户外大型互动装置群展》，2008上海电子艺术节；《完美幻觉—中国比利时媒体艺术交流展》，上海当代艺术馆、比利时BUDA艺术中心及Broel博物馆（2009—2010）；《感知增生—中法媒体艺术交流项目》，华侨城苏河湾艺术馆，上海及华·美术馆，深圳（2011）。

三三德（中国）是上海的策展人及艺术家。从事当代艺术研究及创作、专业文化艺术系统项目主持者及组织人。2006年创立“中心机构”；2008年至2011年主持建立上海中心（大厦）整体文化艺术系统项目；2010年担任视界艺术中心（原属复旦大学上海视觉艺术学院）总监；2011年至2013年主持建立“黄帝陵”整体文化艺术系统项目；2011年创立“国际艺术科学研究机构”，致力于促进新媒体艺术研究、互动、发展及组织；新媒体艺术国际性合作项目及学科联盟的建立。