CAC x Leonardo/ISAST| 虚拟对话 – We=Link线上展览

张尕，新时线媒体艺术中心艺术指导，中央美术学院艺术与科技中心主任，特聘教授。

叶甫纳，1986年生于云南昆明，现工作、生活于北京。叶甫纳的作品主要通过现实生活中用幽默和反讽的手法探讨权威结构和多元文化的关系。如大众媒体对少数民族等边缘人物的刻板印象、“完美”的审美观下虚构的风景。以引用，戏仿或反讽一些模式文化的方式，来分类和处理这种形态类似的典型图片，对他们的主旨进行分析和引伸。如借用老照片表述时代背景因素对个人身份的影响，通过研究杂志讨论大众媒体对边缘人物的刻板印象等。

李维伊是一位艺术家（http://weiyi.li）、设计师（http://weiyiandfriends.com）、策展人（http://bigbadgallery.com）、出版人（http://re-publication.com）、杂货店主（http://currently-available.com），她同时生活和工作在以上五个网页链接里。

泰佳·布莱恩（Tega Brain），出生于澳大利亚，是一位艺术家和环境工程师。她的作品致力于研究技术如何塑造生态关系。她创建了响应自然现象的无线网络，模糊健身数据的系统以及基于在线气味的约会服务软件。她的作品曾展出于维也纳变革双年展、广州三年展，以及柏林世界文化宫和纽约新美术馆等地的展览。

山姆·拉文（Sam Lavigne），是一位艺术家和程序员，其作品涉及数据、监控、刑事司法、自然语言处理和自动化。他的作品通常采取线上干预的形式，浮现出塑造着计算技术的不透明的政治和经济条件。他曾在林肯中心、旧金山现代艺术博物馆（SFMOMA）、先锋工厂、DIS，奥地利林茨电子艺术节，新博物馆，史密森尼美国艺术博物馆展出作品，他的作品在媒体上得到广泛报道。

卢素英，那比艺术中心总监那比艺术中心成立自2000年，是韩国首要的媒体艺术中心之一，也是国际数字艺术和文化领域的中心机构。那比艺术中心旨在成为将文化愿景转化为重要活动的中间媒介，艺术中心的任务围绕三个主要领域展开：对当代技术的“批判”；培育“创造力”，从而开启创新表达的新可能；建立“社区”，使新的创意得以共享并发展为新社会运动。那比艺术中心希望成为一个结合艺术感性与技术潜力，从而带来人类和社会积极变革力量的空间。