Beyond Encoding: A Critical Look at the Terminology of Text Graphics (II)
作者 / Anders Carlsson
译者 / 周蓬岸
编辑 / 毕昕
原文发表于芬兰媒体艺术学术期刊WinderScreen,阅读地址:
http://widerscreen.fi/numerot/2017-1-2/beyond-encoding-a-critical-look-at-the-terminology-of-text-graphics/
ANSI艺术(ANSI Art)
从美学的角度来看,ANSI和ASCII艺术之间的主要区别是ANSI使用了颜色。ANSI和ASCII使用了相同的字体、字符映射表、工具和分辨率,但ANSI艺术可以使用两种颜色:每一个字符都可以分别设置一种背景色和一种前景色。
在Amiga电脑上,颜色通常用来为传统的基于线条的ASCII艺术作品上色,这类作品有时被称作Amiga ANSI。而PC平台的艺术家们则利用阴影字符█、▓、▒和░开发出一种独特的风格。ANSI艺术对阴影字符的关注,使其在视觉上更接近于像素图像,特别是在使用较高分辨率时这种趋势更加明显。因此ANSI艺术常常被误认为是像素图像的一种形式而非文本图像。
图 4. ANSI作品,来自于Judas/Blocktronics (2015)
图 5. 中文ANSI
上图:jacky90527制作的PTT登陆界面。下图:未署名作者于2013年的作品。
PETSCII艺术(PETSCII Art)
图 6. PETSCII作品,来自于Raquel Meyers (2015)
图 7. PETSCII作品,来自于Redcrab (2014)
Unicode艺术
Unicode的UTF-8和UTF-16系统被今天大多数的操作系统、平台和网站所使用。以9.0版为例,Unicode涵盖了超过12万8千个来自世界各地不同的书写和符号系统的字符。对于像来自于日本这样有着若干互不兼容编码标准国家的艺术家来说,Unicode作为一个统一的标准而广受欢迎[6]。但即使如此,人们也很少讨论“Unicode艺术”。ASCII艺术或是AA在日本仍然占据着主导地位。对于西方世界来说,关于Unicode艺术的讨论就更加罕见了。一个可能的原因是西方的文本图形早在Unicode成为主流之前就已广泛流行,而Unicode则缺乏对于这些传统的支持 [7]。
实际上几乎没有迹象表明Unicode艺术会取代ASCII艺术成为西方世界中文本图形流行的统称。但也许未来的ASCII和PETSCII艺术家们可能会使用Unicode艺术来描述“另外一类”非传统的文本图形;那些需要更多字符、颜色、矢量图形和Unicode功能的作品:如日文ASCII艺术、中文ANSI艺术、Twitter艺术、颜文字艺术及“修饰符”(Glitchr)这类实验性的文本艺术。
结语
图 8. 文本马赛克的例子,第一幅Shift-JIS作品来自于asciiart (2010),第二幅ASCII作品来自于Irokos (2017)
在这篇论文中,“文本图形”被用作一个总括术语来描述ASCII艺术、文本马赛克和相关的现象。避免使用“艺术”一词则是考虑到文本图形在历史上相比艺术而言,其与工艺有着更紧密的关系。其中的一个原因则是其参与者——从早期的印刷装饰、到打字机作品乃至近年来的场景艺术——都更加强调角色的技能和手工而不是思想、概念和环境。
希望这些概念和文本图形的模型能够帮助未来的研究者,更好的将材料、历史、美学和文化结合起来。
参考资料
注释
关于作者
周蓬岸,软件工程师,复古计算(Retrocomputing)及相关文化现象的研究者和传播者,“网页里的电脑博物馆”站长。他希望能够通过写作、翻译和线上内容的创作,促进中国科技文化社区与世界的连接,在补全中文社区中“被遗忘的电脑发展史”的同时,也为了能够给“后PC时代”语境中的爱好者们一些有意义的启发。
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