经过激烈的角逐，新时线媒体艺术中心（CAC）很荣幸宣布艺术家安德烈·波列斯拉夫斯基（Andrej Boleslavský）以其项目方案《捉迷藏》（ZhuoMiCang）在众多申请者中脱颖而出，获得CAC第三届“研究与创造奖学金”（10,000美元）。本届奖学金的评委会成员包括：CAC国际顾问委员会成员凯西·瑞斯（Casey Reas）、克里斯·沙费（Chris Chafe）和CAC研究与创造部主任菲托·萨格雷拉（Fito Segrera）。
<评委陈述 >
CAC“研究与创造奖学金”旨在支持和推进基于研究的艺术实践，尤其鼓励艺术家将科学方法论纳入实验研究从而导向艺术作品的构思及生产。此次评选以候选人的具体项目方案、过往创作实践所展示的能力与水平及其推动CAC研究／创造方向相关联的技术与艺术之探究的潜力为考量标准。
安德烈·波列斯拉夫斯基（Andrej Boleslavský）的项目探究混合现实媒体的新奇游戏形式。通过将一种古老的游戏形式与尖端技术相结合，该项目将探索当一个主体浸入到物理与数字现实相互交融的动态环境中时感知被扭曲和去同步化的不同方式；所有这一切都将在同一空间内发生。观众将经历这样一种体验，即在我们感知领域内存在与不存在的界限将被无缝地消解。
除展示出很强的概念和艺术潜力之外，《捉迷藏》还将对混合现实与交互视听内容生成开源研究平台的开发及其与实时动态捕获系统的相互结合起到催化作用。
<关于作品>
《捉迷藏》 | 安德烈·波列斯拉夫斯基（Andrej Boleslavský）
ZhuoMiCang, Andrej Boleslavsky
《捉迷藏》是一个可以同时由多个玩家参与的实验性混合现实游戏。该项目以一种轻松有趣的方式来探索真实空间和数字空间中的感知差异。它的灵感来源可追溯至许多悠久文化中为人所知的古老游戏，即一个玩家蒙上眼睛后寻找自己的对手，一旦成功则角色互换，游戏继续。
ZhuoMiCang, Andrej Boleslavsky
玩家通过佩戴虚拟现实头盔（VR headset）以蒙住双目。这一虚拟现实头显设备以抽象的形式来再现周围世界，其中混杂着经模拟或录制而成的相同的视觉物件。在虚拟现实中的玩家目标是辨识出哪一个抽象的物件属于真人，而在虚拟现实之外的玩家任务则是尽可能长时间不被发现。
ZhuoMiCang, Andrej Boleslavsky
该项目探索真实空间与虚拟空间之深层关系。二者有何共同之处？它们如何联结又在哪里断开？数字技术如何增强或抑制我们的感官？ 虚拟现实中的玩家可能会在游戏中的某个点上受到超负荷刺激，而在另一个点上他/她也可能获得夜视，当真实空间中的灯灭掉时，虚拟现实之外的玩家将陷入黑暗而看不见（东西），而处于虚拟现实中的玩家则可能甚至感受不到变化，因为自带光源的运动捕捉技术能够在超出人类视觉光谱之外进行运作。
<关于艺术家>
Andrej Boleslavsky
安德烈·波列斯拉夫斯基（Andrej Boleslavský）是一位独立艺术家，致力于新媒体艺术、互动设计、物理计算和3D打印领域中的技术探索。 他的创作中含有一种对自然与技术二者相互纠缠的迷恋。 他曾开发过许多交互式装置，并讲授开源软件、VVVV和Arduino等编程平台方面的知识。 他的作品最近在布拉格Editions of Light Vol.II、苏黎世Poolloop艺术节、布拉格Signal艺术节和Designblok'14设计与时尚周、纽约3D打印展和波兰弗罗茨瓦夫WRO艺术节上皆有展出。 除了自己的创作，他同时也积极为其他捷克及国际艺术家寻求技术性问题的解决方法，例如2015年米兰世博会的展品搭建。
<关于评委>
凯西·瑞斯（Casey Reas）
凯西·瑞斯的软件、出版物及装置在欧美及亚洲的博物馆及画廊多次以个展和群展的方式展出。他是加州大学洛杉矶分校设计媒体艺术学院的教授。2001年，他与本·弗莱（Ben Fry）联合创立了一个在视觉艺术语境下进行编程的开放平台“Processing”。
克里斯·沙费（Chris Chafe）
克里斯·沙费是一名作曲家、即兴创作者和大提琴演奏家。他的大部分音乐创作与他从事以计算机为基础的研究同时进行。他是斯坦福大学音乐与声学计算机研究中心(CCRMA)的主任。在IRCAM（巴黎）和班夫中心（阿尔伯塔省）（The Banff Center，Alberta）时他致力于探寻数字合成、音乐表演和实时网络之间的合作。音乐与声学计算机研究中心的SoundWIRE 项目涉及在线组织世界各地音乐家举办现场音乐会。在线合作软件包括JackTrip，同时针对潜在因素的研究还在继续演化。无论在网上还是现实中，他都是一个活跃的表演者。他的音乐听众遍及数十个国家，且在不断开拓新的地点。2009年，他在美国举办了一场在五个国家同步进行的演唱会。沙费的作品在半人马录音公司（Centaur Records）及许多网络媒体上可以获得。他与艺术家、科学家和MD等合作对画廊及美术馆的音乐装置进行“音乐化”，现已迈入第二个十年。最近的项目包括“头脑听诊器”（Brain Stethoscope）、2013年威尼斯双年展中的“极潮”（PolarTide）、中国美术馆举办的2011年国际新媒体艺术三年展中的“番茄五重奏”（Tomato Quintet）以及在纽芬兰圣约翰斯港举办的用船舶号角演奏的“阳光射手”（Sun Shot）。
菲托·萨格雷拉（Fito Segrera）
菲托·萨格雷拉（Fito Segrera）是一位专注于新技术与数字媒体创作的当代艺术家，同时也是一名视听及多媒体制作的技术专家，目前担任新时线媒体艺术中心研究/创造部主任。他以优异的成绩从波哥大的豪尔赫·塔德奥·洛萨诺大学(Jorge Tadeo Lozano University of Bogotá)毕业，2013年至2015年获福布莱特（Fulbright）奖学金进入纽约帕森斯设计学院（Parsons, The New School）设计与技术专业学习并取得艺术硕士学位。他目前的研究与创作实践采纳数字哲学（digital philosophy）、人工智能、一元论和现代物理学的元素，同时也使用物理计算、软件程序及信息/远程通讯技术来探索关于现实本质及宇宙的物性的本体论问题。他参加的主要展览有：“变奏新媒体艺术”（巴黎，2016）、PLUNC艺术节（里斯本，2016）、西岸艺术博览会（上海，2015）、新时线媒体艺术中心（上海，2015）、SIGGRAPH电脑图像和互动技术展览（2014）、COLLISION 20（波士顿计算机艺术画廊，2014）、国际表演双年展（休斯顿，2014）、SXSW艺术节（德州奥斯汀，2014）、EYEBEAM（纽约，2013）、 AGORA COLLECTIVE CENTER（柏林，2013）、Dorkbot（纽约，2013）、Harvestworks（纽约，2013）等。
< 关于〈CAC_实验室〉>
〈CAC_实验室〉是一个致力于探求艺术、设计、科学与技术以及它们对全球当代文化和社会的影响的空间。通过艺术实践、技术工具和研究方法，我们使创造性过程产生拥有高生产和学术价值的艺术作品。〈CAC_实验室〉是一个流动的空间，鼓励作为新知识生发器的艺术实践，在这里，艺术和科学融会成为一种充满当代性和实验性的学术研究领域；不受主流文化思想、技术压力和经济干扰的影响。
< 研究支持 >
本奖学金项目将为国际艺术家/研究者提供一个介入上海的艺术、技术与创业社群的机会。被选中的艺术家/研究者将获得为期3个月共10000美金的研究经费以全身心投入创作；这一奖金包括了艺术家费、生活费、材料费与展览制作经费。此外，研究者可以使用CAC实验室里的各种设备与工具，包括但不限于：激光切割机、手锯、砂带机、钻床、各种手持工具、各种电子元件、arduino、树莓派（Raspberry Pi）、一头戴式oculus rift DK2、红外钎焊、电烙铁及其他原型机制作工具。
CAC将为国际研究者提供签证、差旅和住宿相关的必要协助，所有相关经费将从奖金总额中支出。
在3个月的项目期间，CAC将和获选研究者紧密合作，帮助其实现项目方案并发展出相关公共项目（例如表演、研讨、展览等公共与教育活动）。CAC还将寻求社区合作伙伴以共同呈现项目成果，组织艺术家座谈、展示项目进程，在项目进行时揭示其创造性的过程。
媒体联络: Info@chronusartcenter.org
