​We=Link：辺

新时线媒体艺术中心展览

2020.11.21 – 2021.05.23

新时线媒体艺术中心（上海市莫干山路50号18号楼）

 

 

艺术家：

麦克·本尼特（Mike Bennett），瓦法·比拉尔（Wafaa Bilal），陈朋朋，乔纳·布鲁克尔-科恩（Jonah Brucker-Cohen），马修·凯鲁比尼（Matthieu Cherubini），保罗·奇里奥（Paolo Cirio），里昂·埃克特（Leon Eckert)，乌苏拉·恩德利歇尔（Ursula Endlicher），exonemo，赫维·格劳曼（Hervé Graumann），郭城，维塔斯·扬卡乌什卡斯（Vytas Jankauskas），知识机器研究（Knowbotic Research），LAN，梁雨荭，刘行，雅努斯·隆德（Jonas Lund），劳伦·李·麦卡锡（Lauren Lee McCarthy），凯尔·麦克唐纳（Kyle McDonald），哈伦·米尔扎（Haroon Mirza），爱弗勒斯·皮普金（Everest Pipkin），科妮莉亚·索尔弗兰克（Cornelia Sollfrank），沃夫冈·施泰勒（Wolfgang Staehle），明天（Ubermorgen），马切尔·維希涅夫斯基（Maciej Wisniewski），徐昊旻，赵华，周蓬岸

 

策展人: 

张尕

 

主办：

新时线媒体艺术中心

 

线上联合展览：

中央美术学院美术馆（北京），卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心｜ZKM（卡尔斯鲁厄），HeK（巴塞尔电子艺术中心），V2_不稳定媒体（鹿特丹），欧洲核子研究中心艺术项目（日内瓦），Elektra国际电子艺术节（蒙特利尔），列奥纳多/国际艺术-科学与技术协会，白南准美术馆（首尔），哥本哈根当代艺术馆（哥本哈根），光艺术空间（柏林）；合作：惠特尼美国艺术博物馆“艺术港（Artport）”项目 (纽约)

 

网络平行展链接：

http://we-link.chronusartcenter.org/

 

新时线媒体艺术中心即将呈现群展"We=Link：辺"，展出来自网络艺术先驱到千禧一代的28位艺术家和艺术家组合的22件作品。展览在现场与线上所呈现的作品跨越三十年网络艺术实践—— 从1991年The Thing BBS的首个互联网时代作品至展览开幕时仍在发展中的最新创作。

 

常被认为是二十世纪最后的前卫艺术，并被广泛称为网络艺术的现象伴随着互联网的崛起出现于90年代初期。网络艺术经历了一段深切融入以新媒体为动力的新经济及在其影响下的文化和社会的充溢着实验，创造和批评的时期。至1997年，曾经处于边缘的网络艺术实践获得了体制的认可，并伴随随着互联网的商业化运作，网络艺术，就如艺术史家迪特尔·丹尼尔（Dieter Daniels）所说的那样，似乎“面临着终结或处于一个转折点”。

 

本次展览以所谓的网络艺术之“终结”为新起点，在诸多基于网络的艺术表现形式中，勾勒出在此节点之后散发的实践轨迹。展览没有将网络艺术分类定义，而是发掘网络泡沫崩塌后, 在新自由主义和认知资本主义盛行，民粹主义和民族主义兴起之际的多变发展、多种策略、批判立场和美学实验。“辺”揭示了这些艺术家作品中所固有的前卫"网络姿态" (nettitudes) 的连续性。

 

展览包括最早由艺术家运营的BBS公告板系统-及随后流行的社交网络的前身，以及不同形态的艺术立场及创意技术。它们旨在打破企业对网络基础设施和规则的垄断，以应迎的姿态以及诙谐的指涉呈现出网络安全和全景社会的内在机制，干预或挪用商业或机构的行为模式。同时，随着飞速发展的技术所带来的新可能与挑战，网络艺术的实验性特质也不断发展出各种各样的美学主张。

 

沃夫冈·施泰勒，“The Thing公告板”

图片由艺术家惠允

                                                                                         

在“日出/日落（Sunrise/Sunset）”框架下产生的两件作品将在每天的昼夜之交，以当地时区和环境数据直接干预并占领展览网页以及部分合作机构的网站，揭示网络之全球性中的本地性，及其所固有的僭越及变异性。

exonemo，“0 到 1 / 1 到 0”, 惠特尼美国艺术博物馆“艺术港（Artport）”项目

图片由艺术家惠允

 

本次展览还将呈现中国早期互联网文化在上世纪90年代末至2000年初成形时期的珍贵藏品。这些作品中业余爱好者的热情和自传播的主动性与前人的先锋精神有着显著的传承之处。

 

周蓬岸，“人民计算机”

图片由艺术家惠允

 

1999年，卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心｜ZKM举办了名为“网络_状况（net_condition）”的展览, 预告了一个由网络定义的世纪的到来。如今，网络状况已然成为一种永久状况，这亦为一种后人类状况，网络状况则是其循环和呼吸的先决条件。在一个受困于大流行病毒和虚假信息肆虐的世界中，在一个因大公司的贪婪行将破产的世界里；在一个充满动荡和危机，并在人工智能加速下的库兹韦利亚式超人奇点的前馈预测的世界中；在一个洋溢着激情和救赎，无处不使人回想起先锋派得以萌生的世界里，网络艺术，这个二十世纪最后的前卫艺术，也许将会在这个“转折点”上，再次怀揣唐吉诃德式的无畏，带着一点嬉戏，一点骚动，用行动，以美的名义、经由侧道，再一次从边缘出发去重塑历史。

 

展览将附有一篇延申文章，进一步将作品置于网络艺术，亦或先锋艺术的历史传统中予以解读。

 

一系列与展览相关的项目与表演将在展览六个月的展期内呈现。

 

“We=Link：辺”系线上艺术平台项目“We=Link”第二期。该项目由新时线媒体艺术中心于2020年2月发起，以此作为对疫情爆发所导致的文化项目停摆之回应。

 

“We=Link：辺”由中央美术学院美术馆（北京），卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心｜ZKM，HeK（巴塞尔电子艺术中心），V2_不稳定媒体（鹿特丹），欧洲核子研究中心艺术项目（日内瓦），Elektra国际电子艺术节（蒙特利尔），列奥纳多/国际艺术-科学与技术协会，白南准美术馆（首尔），哥本哈根当代艺术馆（哥本哈根），光艺术空间（柏林）联合线上呈现，并与惠特尼美国艺术博物馆“艺术港（Artport）”项目合作。

                                                 

主办

 

线上联合呈现

                                                   

 

合作

                        artport / The Whitney Museum of American Art