嘉宾：厄尔夫 ·朗翰里切
时间：2014-07-12 14:00 ~ 2014-07-12 16:00
地点：新时线媒体艺术中心（上海市莫山路50号18 号楼）
主持：姚大钧
语言：英语（配中文翻译）
关于活动：
厄尔夫 ·朗翰里切的工作涉及到数字机环境的探索。这里的探索意味着对相关材料的集中关注（屏幕的固有品质，闪光灯，音质，计算程序）。它真正想要表达的是：源于“注定悬而未解”而令人赏心悦目的消遣作品，经历劣质设备和短暂麻木的纠缠，直到最后期限的来临。厄尔夫 ·朗翰里切不弘扬概念或原设创意。他的创作是卡夫卡式的，从虚无走向未知，他美学架构中的声音和视觉空间反映了作品的构造过程。没有元观点，也没有结论。显示技术无可救药地局限于产生感知乃至觉悟的能力；图像令人上瘾并十分空灵。
不同程度的近似值意味着不同程度的失望。碎片化的信息成为了能被大众接受的权威，创造并拥有图像就能获得短暂的喜悦，像人们追求的吸血鬼那般顽强，像狂热的碎片那般赋予图像深刻的内涵，深层次的展览渴望在无谓中证实被感知，然后以不朽的承诺给予人们一丝慰藉。厄尔夫 ·朗翰里切的艺术并没有超出认知上的图像白板（Tabula Rasa），这其中唯一的原因就是他对于屏幕以及平面，当然也有图像本身的热衷。
关于艺术家:
厄尔夫 ·朗翰里切(德国)于 1991 年和 Kurt Hentschlager 创立了“颗粒合成”媒体艺术小组,并在十年中实现许多了多项国际大型项目。自 2003 年以来,厄尔夫·朗翰里切已经开始成功举办各种大型的个项目。他是莱比锡(德国)HGB 大学“平面与书籍设计”专业的客座教授, 并在萨尔茨堡应用科学大学(奥地利)RMIT 墨尔本(澳大利亚)和中国美术学院(中国)作音像设计客座讲师和访问艺术家。在图尔昆(法国)国立当代艺术工作室 Le Fresnoy 作访问艺术家和教授。
视频：
http://v.qq.com/page/t/3/t/t0133od583t.html
摘要：
厄尔夫·朗翰里切可以被看作是一位真正意义上的媒体艺术创作者，不似大部分当代的艺术家侧重以作品来传达观念，其个人的技术美学克制、严谨，从不炫技；对他来说，真正构成作品实体的就是声音、影像和光这些基本元素，它们被厄尔夫组合在一起，形成纯粹而有力的联觉体验（视－听觉）。在讲座中，厄尔夫谈到了其个人创作中的几个核心问题，包括他对技术（与设备）的日常关注，更多在于软硬件的更替是否能满足他的需求，为作品的表现力——视觉质地带来新的突破；作为艺术家，他的创作灵感更多源自于直觉，而一件具有充分完整性的作品，也完全可以在形式上简单到仅仅由光来构成，同样可以达纯净和完美的观赏体验。
艺术家表演：
